Ο Αλέκος Φασιανός άφησε την τελευταία του πνοή σπίτι του, έχοντας στο πλευρό του τη σύζυγό του Μαρίζα και τα δύο τους παιδιά.

Η ημερομηνία της κηδείας του δεν έχει ακόμα ανακοινωθεί.

Αλέκος Φασιανός: Το χρώμα πρέπει πάντα να έχει μία σημασία!

Στην προσωπική του ιστοσελίδα alekosfassianos.gr, έχει μερικά επιλεγμένα έργα του:

Ο ίδιος ο Αλέκος Φασιανός στην παρουσίαση της ιστοσελίδας του, περιγράφει τον εαυτό του, τις καλλιτεχνικές του επιρροές και την πορεία του στην τέχνη με τα ακόλουθα λόγια, καταλήγοντας πως «Τo χρώμα πρέπει πάντα να έχει μία σημασία!»:

«Ο παππούς μου ήταν πάπας. Γεννήθηκα το 1935 δίπλα ακριβώς στην εκκλησία που λειτουργούσε ο ίδιος. Είχαμε ένα μικρό σπίτι με δειλινά στους Αγίους Αποστόλους κάτω από την Ακρόπολη. Από πολύ μικρός και εξ αιτίας του παππού μου, τριγύρναγα στις μισοσκότεινες μεταβυζαντινές εκκλησίες και τον βοηθούσα άλλοτε φέρνοντας του το θυμιατό και άλλοτε διαβάζοντας τον Απόστολο. Πιο πολύ όμως και από το θρησκευτικό μέρος με είλκυαν οι εικόνες οι βυζαντινές η οι λαϊκές. Μου έκαναν εντύπωση οι άγιοι καβαλάρηδες με τα φωτοστέφανα και τα σπαθιά τους που έβγαζαν φλόγες και σκότωναν θηρία. Τα ξερά βυζαντινά βουνά στο βάθος, τα περίεργα δέντρα και τα φυτά και οι χρυσοί ουρανοί. Προσπαθούσα να αντιγράψω τις εικόνες. Όμως ήθελα να κάνω και δικές μου, να εκφράσω και τον δικό μου κόσμο, όπως κιόλας είχε διαπλαστεί από όλα όσα έβλεπα. Η μητέρα μου ήταν φιλόλογος και είχε μανία με τον αρχαίο ελληνικό κόσμο. Αυτή με πήγαινε συγχρόνως στα Μουσεία η την Ακρόπολη και παντού όπου μπορούσε να συναντήσει αρχαία πράγματα. Μου άρεσαν πολύ τα εικονογραφημένα αρχαία βάζα, ιδίως οι λευκές λήκυθοι, που εικόνιζαν νεκρικές παραστάσεις. Πιο πολύ όμως με συγκινούσαν τα κυκλαδικά ειδώλια με στυλιζαρισμένα χέρια, τα μονοκόμματα σώματα που μοιάζανε με παιχνίδια».

«Ο πατέρας μου ήταν μουσικός και έτσι έμαθα να παίζω βιολί. Δεν νομίζω ότι αυτό με επηρέασε καθόλου. Γιατί ήθελα να ζωγραφίζω από μικρό παιδί. Μέχρι τα δεκαεφτά μου χρόνια ζωγράφιζα μόνος μου και είχα όλο τον μαγικό κόσμο των εικόνων, στις εκκλησίες, και από την άλλη μεριά την αγαλματολατρεία των αρχαίων Ελλήνων».

«Ύστερα πήγα και σπούδασα στην Σχολή Καλών Τεχνών.Για πέντε χρόνια ασχολήθηκα με το σχέδιο αρχαίων κεφαλών και γυμνών μοντέλων.Δεν μπορώ να πω ότι δεν έμαθα τίποτε. Το αντίθετο. Ο δάσκαλος μας ο Μόραλης είχε μια επιρροή επάνω μας τόσο σαν καλλιτέχνης, όσο και σαν άνθρωπος. Μάθαμε να βλέπουμε τις επιδράσεις του σκότους επί του φωτός και τανάπαλιν καθώς και τις αλλοιώσεις των σχημάτων των αντικειμένων εξ αιτίας του φωτός. Μάθαμε να συγκρίνουμε και τα πράγματα. Όμως πάντα σκεφτόμουνα τους αγίους με τα φωτοστέφανα, τα κοντάρια τους, τα σπαθιά τους, τις πολυποίκιλες στολές τους και τα κόκκινα η άσπρα άλογα που πηδούσαν πάνω από φλεγόμενους δράκοντες. Λιγότερο τώρα σκεφτόμουνα τα κυκλαδικά».

«Μου άρεσε επίσης και η γιαπωνέζικη τέχνη και η ινδική ζωγραφική-Ταντρική. Όμως δεν είχα την μυστικοπάθεια. Άρχισα να ζωγραφίζω πάλι ανθρώπους με στολή και παράσημα μέσα σε κήπους. Δεν είχαν καμία κίνηση. Ήταν ανέκφραστοι και κρατάγανε λουλούδια. Αργότερα οι μικρές αυτές φιγούρες των ανθρώπων με τις στολές που έκανα άρχισαν να διαλύονται, να γίνονται τα όντα τα χρωματιστά με τα λουλούδια γύρω γύρω, άλλοτε καλά, άλλοτε τρομερά. Και τώρα αυτά που ζωγραφίζω κρατούν φλεγόμενα σπαθιά όπως οι βυζαντινοί άγιοι. Είναι όμως πλάσματα απόκοσμα, της δικιάς μου φαντασίας, όπως προήλθαν μέσα από τις σκοτεινές εκκλησίες. Μου αρέσει η κόκκινη μάζα η η μπλέ, όχι όμως αφηρημένη. Θέλω όμως να συμβολίζει κάτι το χρώμα η οι γραμμές. Για αυτό πάντα οι φιγούρες που ζωγραφίζω είναι διαλυμένες και ζουν στα λουλούδια. Ίσως είναι πεθαμένες».

Αλέκος Φασιανός
Αθήνα 1964

To βιογραφικό του Αλέκου Φασιανού

Ο Αλέκος Φασιανός γεννήθηκε στην Αθήνα το 1935. Σπούδασε βιολί στο Ωδείο Αθηνών και ζωγραφική στην ΑΣΚΤ (1955-1960) με τον Γιάννη Μόραλη. Λίγο μετά την πρώτη του ατομική έκθεση στην Αθήνα (1960, γκαλερί Α23), πήγε στο Παρίσι με υποτροφία της γαλλικής κυβέρνησης. Εκεί παρακολούθησε μαθήματα λιθογραφίας στην Ecole des Βeaux-Αrts, κοντά στους Clairin και Dayez (1962-64). Τελικά εγκαταστάθηκε πιο μόνιμα στη γαλλική πρωτεύουσα, όπου έζησε επί 35 χρόνια, κρατώντας πάντως μια στενή και τακτική σχέση με την Ελλάδα.

Τα ιδιαίτερα χαρακτηριστικά της τέχνης του διαμορφώθηκαν βαθμιαία, στη διάρκεια της διαμονής του στο Παρίσι, όπου είχε την ευκαιρία να εξοικειωθεί, μεταξύ άλλων, με τις μοντέρνες τάσεις της δεκαετίας του 1960. Ωστόσο, σε αντίθεση με άλλους Έλληνες καλλιτέχνες της γενιάς του, δεν συντάχθηκε εμφανώς με τα ευρωπαϊκά πρωτοποριακά ρεύματα της εποχής. Παρέμεινε πιστός στην παραστατική ζωγραφική και στις ελληνικές καταβολές του, διατηρώντας μέχρι τέλους το σεβασμό του για κάποια διδάγματα της γενιάς του 30, την αγάπη του για την ελληνική τέχνη (αρχαία, βυζαντινή, λαϊκή), και τους ισχυρούς δεσμούς του με τη βιωμένη εμπειρία του ελληνικού χώρου.

Στα θέματά του κυριαρχεί η ανθρώπινη φιγούρα, η οποία αποδίδεται αρχικά με μια ηθελημένη απλοϊκότητα, αλλά με τον καιρό εξελίσσεται και αποκτά μια κυρίαρχη παρουσία στο χώρο. Σχεδιάζεται σχηματοποιημένα, με λιτά και καθαρά περιγράμματα, σε συνθέσεις επίπεδες με ελάχιστη φωτοσκίαση. Συχνά το χρώμα απλώνεται έντονο και ενιαίο σε όλη την επιφάνεια της μορφής, δίνοντας μια εντυπωσιακή μνημειακότητα στην εικόνα, η οποία λειτουργεί κυρίως ποιητικά και όχι ρεαλιστικά. Τα μοτίβα που κατά καιρούς εμφανίζονται στη ζωγραφική του, τόσο τα καθαρώς ανθρωποκεντρικά (ποδηλάτες, καπνιστές, ερωτικά ζευγάρια, κ.ά) όσο και εκείνα που περιγράφουν αντικείμενα ή χώρους, προέρχονται καταρχήν από μια οικεία καθημερινότητα, η οποία όμως παίρνει μια μυθική διάσταση, ιδίως όταν υπάρχουν και άμεσες αναφορές σε πρόσωπα της ελληνικής μυθολογίας.

Έχει ασχοληθεί με την εικονογράφηση βιβλίων γνωστών ποιητών και συγγραφέων στην Ελλάδα και τη Γαλλία (των Ελύτη, Ταχτσή, Καβάφη, Aragon, Apollinaire κ.ά.). Έχει επίσης σχεδιάσει αφίσες και γραμματόσημα. Ως σκηνογράφος και ενδυματολόγος συνεργάστηκε με το Εθνικό Θέατρο, το Θέατρο Τέχνης του Καρόλου Κουν και άλλους θιάσους, σε παραστάσεις αρχαίου δράματος και σύγχρονων έργων. Επίσης έχει εκδώσει δικά του κείμενα, πεζά και ποιητικά. Το 2000 φιλοτέχνησε έργα για το Σταθμό Μεταξουργείο του αθηναϊκού Μετρό. Έχουν γυριστεί τέσσερις ταινίες για το έργο του, από την ελληνική και τη γαλλική τηλεόραση, ενώ κυκλοφορούν αρκετές μονογραφίες του. Το 1999 βραβεύτηκε από την Ακαδημία Αθηνών και το 2010 τιμήθηκε από τη γαλλική κυβέρνηση με το παράσημο της Legion d’Honneur (Officier des Lettres et des Arts).

Παρουσίασε το έργο του σε περισσότερες από 70 ατομικές εκθέσεις στην Ελλάδα και σε πολλές ευρωπαϊκές πόλεις. Η τελευταία αναδρομική του έκθεση έγινε στην Εθνική Πινακοθήκη (2004), με τίτλο Φασιανός, Μυθολογίες του καθημερινού. Συμμετείχε επανειλημμένα σε ομαδικές εκθέσεις και διεθνείς διοργανώσεις στην Ελλάδα και σε άλλα μέρη του κόσμου (Μπιενάλε Sao Paulo 1971, Μπιενάλε Βενετίας 1972, Ευρωπάλια, Βρυξέλλες 1982, Μπιενάλε Γραφιστικής Μπάντεν – Μπάντεν 1985, κ. ά.).

cnn.gr

The post Πέθανε ο σπουδαίος ζωγράφος Αλέκος Φασιανός appeared first on Thessalikipress.gr | Η εβδομαδιαία εφημερίδα της Θεσσαλίας τώρα ONLINE.

Γιορτή όμως, αποτελεί φέτος και για τη Θεσσαλία, καθώς τρία Θεσσαλικά φεστιβάλ (Φεστιβάλ Βόλου, Φεστιβάλ Κωμωδίας Τρικάλων, και ΜΠαρΤ) δικτυώνονται και συνεργάζονται με κοινή θεματική τη ΜΕΤΑΒΑΣΗ, κοινό προγραμματισμό και κοινό στόχο: τη δυναμική αναζήτηση απαντήσεων στις προκλήσεις και τα αδιέξοδα που έχει προκαλέσει η πανδημία COVID-19, τόσο στις σύγχρονες κοινωνίες, όσο και στον χώρο της τέχνης.

Ο 8ος Μύλος Παραστατικών Τεχνών πραγματοποιείται για άλλη μια χρονιά, κυρίως στους χώρους του βιομηχανικού μνημείου Μύλος του Παππά, από τις 17 έως τις 26 Σεπτεμβρίου 2021 και περιλαμβάνει παραστάσεις, συναυλίες, προβολές ταινιών, εκθέσεις, εργαστήρια και μια ημερίδα με θέμα τη Μετάβαση στις παραστατικές τέχνες.

Στις φετινές εκδηλώσεις διάρκειας 10 ημερών, συμμετέχουν περισσότεροι από 150 καλλιτέχνες, ερευνητές και επαγγελματίες του πολιτισμού από την Ελλάδα και το εξωτερικό.

Ο 8ος Μύλος Παραστατικών Τεχνών, συνδιοργανώνεται από την Αντιδημαρχία Πολιτισμού και Επιστημών του Δήμου Λαρισαίων και το Συνεργείο Μουσικού Θεάτρου και υποστηρίζεται από το Υπουργείο Πολιτισμού και Αθλητισμού και την Περιφέρεια Θεσσαλίας.

Στις εκδηλώσεις θα τηρηθούν αυστηρά όλα τα ισχύοντα μέτρα προστασίας από τον COVID-19.

Η συμμετοχή στα εργαστήρια και η είσοδος στις εκθέσεις είναι δωρεάν, ενώ στις παραστάσεις και προβολές θα υπάρχει συμβολικό εισιτήριο 2€, και τα έσοδα θα κατατεθούν στο λογαριασμό της ΠΕΔ Θεσσαλίας για την ενίσχυση των πυρόπληκτων της Εύβοιας.

Πρόγραμμα:

Παρασκευή 17 Σεπτεμβρίου

19:00 – 21:00 ΕΚΘΕΣΗ: Don’t touch me (εικαστική εγκατάσταση)

Γιάννης Κρανιδιώτης

(Ισόγειο Κεντρικού Κτηρίου – Μύλος του Παππά)

21:00 ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ: Διονυσιακό Καμπαρέ (μουσική παράσταση) Opera Chaotique

(Θερινός κινηματογράφος Μύλος του Παππά)

Σάββατο 18 Σεπτεμβρίου

11:00 – 13:00 ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ: 1000 FACES: Συμπεριληπτικό εργαστήρι ζωγραφικής

Λωξάνδρα Λούκας | Εν Δυνάμει (Μύλος του Παππά, 2ος όροφος)

19:00 – 21:00 ΕΚΘΕΣΗ: Don’t touch me (εικαστική εγκατάσταση)

Γιάννης Κρανιδιώτης

(Ισόγειο κεντρικού κτηρίου – Μύλος του Παππά)

17:00 – 21:00 ΕΚΘΕΣΗ: 1000 FACES

Λωξάνδρα Λούκας /συμμετέχοντες σε προηγούμενα εργαστήρια

(Μύλος του Παππά, 2ος όροφος)

21:00 ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ: Απέθαντο (θέατρο)

Αλ. Ράπτης, Φώτης Δούσος | Hippo Theatre Group

(Θέατρο του Μύλου)

Προσβασιμότητα: ΥΠΕΡΤΙΤΛΟΙ

Κυριακή 19 Σεπτεμβρίου

10:00 – 12:30 ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ: Εργαστήρι σωματικού θεάτρου ΚΙΝΕΜΟ

Αλ. Ράπτης και η ομάδα Hippo (Μύλος του Παππά, 3ος όροφος)

19:00 – 21:00 ΕΚΘΕΣΗ: Don’t touch me (εικαστική εγκατάσταση)

Γιάννης Κρανιδιώτης

(Ισόγειο κεντρικού κτηρίου – Μύλος του Παππά)

17:00 – 21:00 ΕΚΘΕΣΗ: 1000 FACES

Λωξάνδρα Λούκας /συμμετέχοντες σε προηγούμενα εργαστήρια

(Μύλος του Παππά, 2ος όροφος)

19:30 ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ: Manoeuvre (performance/χορός)

Χαρά Κότσαλη, Κάντυ Καρρά |Στέγη Ιδρύματος Ωνάση

(Αυλή Μύλου του Παππά) 20:00 ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ: Ταξιδεύοντας με παραμύθια των Ρομά

(παιδική μουσική παράσταση) Χριστίνα Βράκα | Τρίο Ταξίδεψέ με

(Κουκλοθέατρο Τιριτόμπα)

21:00 ΠΡΟΒΟΛΗ: Παραστατικές τέχνες στην οθόνη

Προβολή ταινιών μικρού μήκους (Θερινός κινηματογράφος Μύλος του Παππά)

Δευτέρα 20 Σεπτεμβρίου

19:00 – 21:00 ΕΚΘΕΣΗ: Don’t touch me (εικαστική εγκατάσταση)

Γιάννης Κρανιδιώτης

(Ισόγειο κεντρικού κτηρίου – Μύλος του Παππά)

17:00 – 21:00 ΕΚΘΕΣΗ: 1000 FACES

Λωξάνδρα Λούκας /συμμετέχοντες σε προηγούμενα εργαστήρια

(Μύλος του Παππά, 2ος όροφος)

21:00 ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ: Kassandra (Θέατρο)

Δέσποινα Σαραφείδου  (Μύλος του Παππά, 2ος όροφος)

Τρίτη 21 Σεπτεμβρίου

19:00 – 21:00 ΕΚΘΕΣΗ: Don’t touch me (εικαστική εγκατάσταση)

Γιάννης Κρανιδιώτης

(Ισόγειο κεντρικού κτηρίου – Μύλος του Παππά)

17:00 – 21:00 ΕΚΘΕΣΗ: 1000 FACES

Λωξάνδρα Λούκας /συμμετέχοντες σε προηγούμενα εργαστήρια

(Μύλος του Παππά, 2ος όροφος)

20:30 ΠΡΟΒΟΛΕΣ & ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ: Παρουσίαση 3 ταινιών μικρού μήκους, αποτέλεσμα των εργαστηρίων COMBO ΣΜουΘ

(Δημοτικό Ωδείο Λάρισας)

Παράσταση αποτέλεσμα του καλλιτεχνικού residency με τον Nabil Ouelhadj (χορός)

(Δημοτικό Ωδείο Λάρισας)

Τετάρτη 22 Σεπτεμβρίου

19:00 – 21:00 ΕΚΘΕΣΗ: Don’t touch me (εικαστική εγκατάσταση)

Γιάννης Κρανιδιώτης

(Ισόγειο κεντρικού κτηρίου – Μύλος του Παππά)

19:00 – 21:00 ΕΚΘΕΣΗ: ΜΕΤΑΒΑΣΗ στο Φως (έκθεση διαγωνισμού φωτογραφίας)

(Ισόγειο κεντρικού κτηρίου – Μύλος του Παππά)

21:00 ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ: Το Μαράκι έκλασε (θέατρο)

Γιώτα Σερεμέτη | 7 sisters

(Θέατρο του Μύλου)

Πέμπτη 23 Σεπτεμβρίου

15:00-17:00 ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ: Το Σώμα σε Μετάβαση στις Παραστατικές Τέχνες

Ανδρέας Αλμπάνης, Δήμητρα Ζαχαρούλη | ΣΜουΘ

(Μύλος του Παππά, 2ος όροφος)

19:00 – 21:00 ΕΚΘΕΣΗ: Don’t touch me (εικαστική εγκατάσταση)

Γιάννης Κρανιδιώτης

(Μουσείο Σιτηρών και Αλεύρων)

19:00 – 21:00 ΕΚΘΕΣΗ: ΜΕΤΑΒΑΣΗ στο Φως (έκθεση διαγωνισμού φωτογραφίας)

(Ισόγειο κεντρικού κτηρίου – Μύλος του Παππά)

21:30 ΣΥΝΑΥΛΙΑ: Συναυλία με τον Αλέξανδρο Κτιστάκη

(Θερινός κινηματογράφος – Μύλος του Παππά)

Παρασκευή 24 Σεπτεμβρίου

19:00 – 21:00 ΕΚΘΕΣΗ: Don’t touch me (εικαστική εγκατάσταση)

Γιάννης Κρανιδιώτης

(Μουσείο Σιτηρών και Αλεύρων)

19:00 – 21:00 ΕΚΘΕΣΗ: ΜΕΤΑΒΑΣΗ στο Φως (έκθεση διαγωνισμού φωτογραφίας)

(Ισόγειο Κεντρικού Κτηρίου – Μύλος του Παππά)

21:00 ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ: Ένα ζευγάρι στο φεγγάρι (θέατρο)

Θανάσης Μεγαλόπουλος | Art Vouveau

(Θέατρο του Μύλου)

Προσβασιμότητα: ΑΚΟΥΣΤΙΚΗ ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ (AD) – ΒΩΒΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Σάββατο 25 Σεπτεμβρίου

11:00-14:00 ΕΡΓΑΣΤΗΡΙ: Εργαστήρι βωβού σωματικού θεάτρου

Θ. Μεγαλόπουλος, Φ. Συμεωνίδης, Δ. Τίκου | Art Vouveau

(Μύλος του Παππά, 2ος όροφος)

19:00 – 21:00 ΕΚΘΕΣΗ: Don’t touch me (εικαστική εγκατάσταση)

Γιάννης Κρανιδιώτης

(Μουσείο Σιτηρών και Αλεύρων)

19:00 – 21:00 ΕΚΘΕΣΗ: ΜΕΤΑΒΑΣΗ στο φως (έκθεση διαγωνισμού φωτογραφίας)

(Ισόγειο κεντρικού κτηρίου – Μύλος του Παππά)

21:00 ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ: KWAIDAN (χορός)

Κατερίνα Φώτη | Stereo Nero Dance Co

(Σκηνή Μπαλέτου Μύλου του Παππά)

Προσβασιμότητα: ΑΚΟΥΣΤΙΚΗ ΠΕΡΙΓΡΑΦΗ (AD)

Κυριακή 26 Σεπτεμβρίου

10:00-15:00 ΗΜΕΡΙΔΑ: Ημερίδα “ΜΕΤΑΒΑΣΗ στις σύγχρονες παραστατικές τέχνες”

(Μύλος του Παππά, 2ος όροφος)

19:00 – 21:00 ΕΚΘΕΣΗ: Don’t touch me (εικαστική εγκατάσταση)

Γιάννης Κρανιδιώτης

(Μουσείο Σιτηρών και Αλεύρων)

19:00 – 21:00 ΕΚΘΕΣΗ: ΜΕΤΑΒΑΣΗ στο Φως (έκθεση διαγωνισμού φωτογραφίας)

(Ισόγειο κεντρικού κτηρίου – Μύλος του Παππά)

20:00 ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ: Destroy (performance)

Νεφέλη Μυρτίδη (Αυλή Μύλου του Παππά)

21:00 ΠΡΟΒΟΛΗ: Παραστατικές τέχνες στην οθόνη

Προβολή ταινιών μικρού μήκους

(Θερινός κινηματογράφος – Μύλος του Παππά)

The post 8ος Μύλος Παραστατικών Τεχνών στη Λάρισα από 17 έως 26 Σεπτεμβρίου appeared first on Thessalikipress.gr | Η εβδομαδιαία εφημερίδα της Θεσσαλίας τώρα ONLINE.

protothema.gr

The post Χρυσές Σφαίρες 2021: «Nomadland» και «Borat 2» οι μεγάλοι νικητές των βραβείων appeared first on Thessalikipress.gr | Η εβδομαδιαία εφημερίδα της Θεσσαλίας τώρα ONLINE.

Σε μια συγκυρία στάσης-μετάβασης, όπου η τέχνη αναζητά καινούριες καλλιτεχνικές φόρμες και γλώσσες και ο σύγχρονος πολιτισμός, νέες ισορροπίες, τρεις θεσμοί ανάπτυξης πολιτισμού σε Λάρισα, Βόλο και Τρίκαλα, ενώνουν τις δυνάμεις τους και συντονίζουν τις δράσεις τους, επιχειρώντας μια δυναμική αναζήτηση απαντήσεων στις προκλήσεις και τα αδιέξοδα που έχει προκαλέσει η πανδημία COVID-19 τόσο στις σύγχρονες κοινωνίες όσο και στο χώρο της τέχνης.

Με κεντρικό άξονα και θεματική την ΜΕΤΑΒΑΣΗ, το ετήσιο φεστιβάλ της Λάρισας Μύλος Παραστατικών Τεχνών, το Φεστιβάλ Βόλου και το Δημοτικό Θέατρο Τρικάλων συντονίζουν φέτος τις δράσεις τους και εγκαινιάζουν μέσα από πολυθεματικές, φεστιβαλικές διοργανώσεις, μια στρατηγική συνεργασία πανθεσσαλικής εμβέλειας με πανελλαδικό αντίκτυπο.

Στόχος, η συνεργασία αυτή να διευρυνθεί, να εδραιωθεί και να εξελιχθεί σε ένα ενιαίο θεσσαλικό φεστιβάλ.

Το Δημοτικό Θέατρο Τρικάλων, ανταποκρινόμενο με ενθουσιασμό στην πρόσκληση των διοργανωτών των φεστιβάλ σε Βόλο και Λάρισα, συμμετέχει στην πρωτοβουλία διοργανώνοντας για πρώτη φορά φεστιβαλικές δράσεις.

Από την άλλη, το Φεστιβάλ Βόλου και ο Μύλος Παραστατικών Τεχνών που έχουν ήδη πολυετή παρουσία και διακριτά χαρακτηριστικά, θα διατηρήσουν ακέραια την πολιτιστική τους ταυτότητα και την επιμέρους στοχοθεσία τους.

Ωστόσο, οι διοργανωτές θα απευθύνουν από κοινού ανοιχτή πρόσκληση συμμετοχών, με κοινή θεματική την έννοια της Μετάβασης.

Οι προτάσεις θα αξιολογηθούν και από τις τρεις ομάδες διοργάνωσης των φεστιβάλ και θα υπάρξει κοινός προγραμματισμός, που θα επιτρέψει μια ευρύτερη και πιο αποτελεσματική κινητικότητα, τόσο σε δράσεις και καλλιτέχνες, όσο και στο κοινό.

Τα προγράμματα των τριών φεστιβάλ θα εμπλουτιστούν με κοινές δράσεις φιλοξενώντας προσωπικότητες και καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό που θα προτείνουν το δικό τους στίγμα στην έννοια της Μετάβασης. Οι εκδηλώσεις που συντονίζονται από το Συνεργείο Μουσικού Θεάτρου, την Αντιδημαρχία Πολιτισμού και Επιστημών του Δήμου Λαρισαίων, το Φεστιβάλ Βόλου και το Δημοτικό Θέατρο Τρικάλων, θα λάβουν χώρα από 6 Σεπτεμβρίου έως 3 Οκτωβρίου 2021 και θα περιλαμβάνουν παραστάσεις, συναυλίες, εκθέσεις, προβολές, εργαστήρια, σεμινάρια, γαστρονομία αλλά και ένα φόρουμ με θέμα τη Μετάβαση στις παραστατικές τέχνες.

Επόμενη ανακοίνωση: Πέμπτη 11.02.2021: Ανοιχτό Κάλεσμα Υποβολής Προτάσεων

The post Ο Πολιτισμός (της Θεσσαλίας) σε Μετάβαση appeared first on Thessalikipress.gr | Η εβδομαδιαία εφημερίδα της Θεσσαλίας τώρα ONLINE.

Η κεντρική παρουσίαση του 6^ου φεστιβάλ θα γίνει στην πόλη της Λάρισας μέσα στο 2021.

Το θέμα του θα είναι: «ΣΤΑΣΗ» 

Στάση ως δράση, Στάση ζωής, αντί-Σταση, επανά-Σταση…

Γιορτές για επαναστάσεις που μας κάνουν περήφανους, στάσεις  που εξασφάλισαν ξανά την ελευθερία.

Σύγχρονες επαναστάσεις: βιομηχανική, επιστημονική, τεχνολογική, επανάσταση στις Τέχνες. Χωρίς να ξεχνάμε ότι οι φορείς αυθεντίας δεν έγιναν απαραίτητα φορείς εξουσίας.

Στάση και για σκέψη πάνω στην καθημερινότητα.

Όταν λέμε «έτσι είναι η ζωή» ή «έτσι κάνουν όλοι οι άνθρωποι», αυτό αναπαράγει, δικαιώνει και νομιμοποιεί την υπάρχουσα πραγματικότητα ως κυρίαρχη, μέσα από τη βεβαιότητα ότι «έτσι ήταν, έτσι είναι και έτσι θα είναι τα πράγματα». Όμως η καθημερινή πραγματικότητα, μέσα στην οποία υπάρχουμε σήμερα, δεν ήταν πάντοτε έτσι, δεν είναι αναγκαστικά η καλύτερη και δεν θα είναι έτσι για πάντα. Είναι δυνατόν συνεπώς να αλλάξει.

Στάση λοιπόν, για τη δημιουργία νέων τρόπων ύπαρξης, χωρίς αναγκαστική αναγωγή στην οποιαδήποτε νομοτέλεια και σε  διαδικασίες που ανήκουν στο παρελθόν.

Η ελευθερία είναι εκ διαµέτρου αντίθετη µε οτιδήποτε προβλέψιµο. Το εγώ που βούλεται και πράττει, είναι ικανό για το απολύτως απρόβλεπτο. Ο ανθρώπινος αυθορμητισμός είναι η πηγή της δημιουργικότητας, αλλά κι αυτό που η κάθε εξουσία θέλει να ελέγξει.

Το φεστιβάλ, όπως κάθε χρόνο, εστιάζει στη μνήμη, την ιστορία και την κληρονομιά, αλλά και τη σύγχρονη θεώρηση των σχετικών με το θέμα παραμέτρων.

Κεντρικός στόχος είναι η υποστήριξη και ενεργοποίηση του δημόσιου διαλογικού χώρου, στα όρια των εικαστικών τεχνών με τις παραστατικές τέχνες, αλλά και με τη συμμετοχή άλλων γνωστικών πεδίων και επιστημών, που κατευθύνονται στην πραγματική ζωή.

Οι καλλιτέχνες ή οι ομάδες που ενδιαφέρονται να πάρουν μέρος, παρακαλούνται να στείλουν  στη διεύθυνση offartdance@gmail.com

• βιογραφικό
• παρουσίαση του έργου τους έως σήμερα (Portfolio)
• τη σχετική με το θέμα πρότασή τους, υποστηρίζοντάς την απαραίτητα από ένα κείμενο (250 έως 500 λέξεις).

Αποστολή προτάσεων, έως 21/3/2021

The post Κάλεσμα για συμμετοχή στο 6ο Φεστιβάλ Open Nights appeared first on Thessalikipress.gr | Η εβδομαδιαία εφημερίδα της Θεσσαλίας τώρα ONLINE.

Την πρώτη ημέρα έναρξης των προβολών διαδικτυακό χαιρετισμό θα απευθύνουν οι συντελεστές και μέλη της οργανωτικής και κριτικής επιτροπής. Αρκετοί από τους σκηνοθέτες έστειλαν μικρό πρόλογο των ταινιών τους και θα προηγηθεί της προβολής της ταινίας τους. «Ευχή όλων» δήλωσε  στη διάρκεια Συνέντευξης Τύπου η πρόεδρος του Φεστιβάλ Αλεξάνδρα Σαρτζή  «είναι να είναι το τελευταίο διαδικτυακό φεστιβάλ και το 13^ο, αφιερωμένο στις εκδηλώσεις για τα 200 χρόνια από την Ελληνική Επανάσταση, να γίνει ζωντανά».

Νίκος Λιούπας, Αντιπεριφερειάρχης Πολιτισμού, Αθλητισμού, Νεολαίας, Απασχόλησης και Δια Βίου Μάθησης: «Η Περιφέρεια Θεσσαλίας στηρίζει για ακόμη μία χρονιά το 12^ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου  ArtFools, μια μεγάλη πολιτιστική εκδήλωση που έχει αγαπηθεί από τους  κινηματογραφόφιλους και αποτελεί θεσμό για την πόλη της Λάρισας. Φέτος,  λόγω της υγειονομικής κρίσης  το Φεστιβάλ θα διεξαχθεί διαδικτυακά,  τηρώντας τις αυστηρότερες προδιαγραφές ασφάλειας για τους σκηνοθέτες και τις ταινίες τους. Οι συμμετοχές  θα προβάλλονται στο ανανεωμένο site  του Φεστιβάλ και θα μένουν στον αέρα για 10  ημέρες από την πρώτη προβολή,  για να τις παρακολουθήσουν όσο το δυνατόν περισσότεροι σινεφίλ. Ευχή όλων μας είναι το επόμενο 13^ο  φεστιβάλ να επιστρέψει στις κινηματογραφικές αίθουσες. Η προετοιμασία για την επόμενη χρονιά έχει ήδη αρχίσει.  Το φεστιβάλ έχει συμπεριληφθεί στο πρόγραμμα εκδηλώσεων «Ελλάδα 2021» και το πρόγραμμα του θα είναι αφιερωμένο στα 200 χρόνια από την ελληνική επανάσταση».

Χρύσα Βουλγαράκη, διευθύντρια Γαλλικού Ινστιτούτου Λάρισας: «Η τέχνη ως μέσο έκφρασης φέρνει κοντά πολιτισμούς, κουλτούρες και ενώνει τις φωνές των λαών. Ίσως η σημερινή εποχή σε κάποιους φαίνεται σκοτεινή, αλλά νομοτελειακά το σκοτάδι γεννά ένα καινούργιο φως. Ο πολιτισμός είναι πάντα ένας φάρος στα σκοτάδια. Το 12^ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου  ArtFools, με την παρουσία Γάλλων μικρομηκάδων   είναι ένας διαχρονικός  φάρος στον τόπο και το χρόνο. Είναι μια γιορτή σε μια πόλη μαγική,  είναι ένα βήμα προς το φως. Η Γαλλική Πρεσβεία στην Ελλάδα-Γαλλικό Ινστιτούτο Λάρισας εύχονται καλή επιτυχία στο φεστιβάλ».

Στη συνέντευξη Τύπου παραβρέθηκαν επίσης ο Αντιπεριφερειάρχης Π.Ε. Λάρισας Χρήστος Καλομπάτσιος, ο εντεταλμένος σύμβουλος Τουρισμού της Περιφέρειας Θεσσαλίας Γιάννης Μπουτίνας, τα μέλη της Οργανωτικής Επιτροπής Μάρθα Βαρτζιά και Ντίνα Σδράλη και ο σύμβουλος επικοινωνίας Τάσος Γούσιος.

Κριτική Επιτροπή

Η κριτική επιτροπή του Φεστιβάλ όπως διαμορφώθηκε για τις ανάγκες της διαδικτυακής προβολής έχει ως εξής:

ΕΛΛΗΝΙΚΟ – ΔΙΕΘΝΕΣ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ.

Πρόεδρος Κυριακή Σπανού,  Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Θεσσαλικού Θεάτρου

Ρόμπυ Εκσιέλ Κριτικός Κινηματογράφου

΄Ακυς Μητσιούλης Σκηνοθέτης

Αποστόλης Καραμπάσης Μουσικός. Κριτικός Κινηματογράφου

ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ ANIMATION

Μέλανδρος Γκανάς – Καλλιτεχνικός Διευθυντής του LAComicsFestival, δημιουργός κόμικς

Νίκος Γραμμενόπουλος – Δημιουργός κόμικς

Vivi Frank -Εικονογράφος και φοιτήτρια κόμικς

ΜΑΘΗΤΙΚΟ ΔΙΑΓΩΝΙΣΤΙΚΟ

 Χρύσα Μαστοροδήμου Δασκάλα, Ποιήτρια, Αρχισυντάκτρια περιοδικού «ΛεξΩτεχνίες»

Θωμάς Φωτόπουλος,  Καθηγητής, Σκηνοθέτης

Δημήτρης Σακατζής, Καθηγητής, Σεναριογράφος

Θανάσης Αραμπατζής Φιλόλογος, Δημοσιογράφος

Βαγγέλης Ρεμπάπης Ιστορικός , υπεύθυνος ομάδας «Modern gr Writers»

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΠΡΟΒΟΛΩΝ

Σάββατο 10 Οκτωβρίου

20:00 Έναρξη – Χαιρετισμοί

Ελληνικό Διαγωνιστικό (109 λεπτά & 95 δευτ.)

1. Σύγχρονες Αφροδίτες/ Later Aphrodites (16:15), Δήμητρα Σταυροπούλου

2. Marie (17:00), Παναγιώτης Κράββαρης

3. Το Φως που Μπαίνει/Entering Light (7:35), Βασίλης Ντάνης

4. Παγίδα/Set up (12:53), Βασίλης Γουδέλης

5. Χίμαιρα/Chimera (9:05), Μελπομένη Λουκανίδου

6. Ceremonia Sagrada (13:57), Ανδρέας Παπαδόπουλος

7. Sad Girl Weekend (15:00), Δημήτρης Τσακαλέας και Λήδα Βαρτζιώτη

8. Ο Συλλέκτης/The collector (4:00), Ευριπίδης Καρύδης

9. Ονειρεύτηκα τα Λευκά Χριστούγεννα/ I Dreamed of a White Christmas (15:30), Δημήτρης Γιαμλόγλου 109,95

Κυριακή 11 Οκτωβρίου ΄

20:00 Έναρξη

Ελληνικό Διαγωνιστικό (129 λεπτά & 15 δευτ.)

1. Πολυέλαιος/Chandelier (9:56), Αντώνης Γλαρός

2. Πωλείται/For Sale (17:36), Απόστολος Καρουλάς

3. Ιφιγένεια: Όχι πια Δάκρυα/Ifigeneia, no more Tears (17:40), Γιώργος Γεωργακόπουλος

4. A Walk (11:35), Κωστής Λεβέντης

5. Ευτυχία/Happiness (5:48), Roman Filiev

6. Ο Τελευταίος Ψαράς/The Last Fisherman (12:38), Βίκυ Μαρκολέφα και Bastian Fischer

7. Πλαστικά Λουλούδια/Plastic Flowers (4:00), Γιάννης Ζαφείρης

8. New era (11:34), Πέγκυ Ζούτη

9. Μέγαρο/ Megaro (11:06), Βασίλης Καλέμος

10. Αθήνα-Στοκχόλμη/Athina-Stockholm (11:52), Αναστασία Σίμα

11. Ο Φωταγωγός/The Shaft (3:23), Κωνσταντίνος Τσιόδουλος

12. Στο Δωμάτιο/In the Room (13:47), Γεωργία Σωτήρχου

Δευτέρα 12 Οκτωβρίου ΄

20:00 Έναρξη

Ελληνικό Διαγωνιστικό ( 108 λεπτά&78 δευτ.)

1. Locus Amoenus (14:06), Ορέστης Αθανασόπουλος

2. Σκοπελίτης ή το Πλοίο/Skopelitis or the Ship (15:42), Γιώργος Γκότζος

3. Ενροπία/ Entropia (17:15), Χρήστος Τάτσης

4. Άγνωστη Γη/Unknown Land (19:50), Besjan Bazelli

5. Ave Eva (13:00), Oliwia Twardowska

6. Re-live (8:26), Τάνια Ναναυράκη και Σωτήρης Πετρίδης

7. Γιος/Son (9:39), Κώστας Τατάρογλου

8. Δίλημμα (12:00) Αποστόλη Σδράλλη ( εκτός διαγωνιστικού).

Τρίτη 13 Οκτωβρίου ΄

20:00 Έναρξη

Διεθνές Διαγωνιστικό (122 λεπτά &55δευτ.)

1. The school bus (13:34), Ramazan Kılıç, Τουρκία

2. On Demand (7:44), Caren Wuhrer, Γερμανία

3. Coma (17:53), Valeriya Semenchukova, Ρωσία

4. Fire Extinguisher (4:10), Rodrigo Sopeña Costales και Joana Solnado, Ισπανία

5. Chopper (9:30), Giorgos Kapsanakis, Μ. Βρετανία

6. Jellyfish (14:59), Manon Gaurin, Γαλλία

7. Viaggio (5:44), Alex Morelli, Η.Π.Α.

8. Deep Down Digger (7:31), Marie Christin König, Γερμανία

9. Game (18:02), Ali Haddadi, Ισλαμική Δημοκρατία του Ιράν

10. Offence (7:18), Max Benyo, Γερμανία

11. Horrorscope (4:30), Pol Diggler, Ισπανία

12. Reprise (14:00), Stanley Xu Ruiyang, Ταϊβάν

Τετάρτη 14 Οκτωβρίου

20:00 Έναρξη

Διεθνές διαγωνιστικό (123 λεπτά &21 δευτ.)

1. Tales of light (7:22), Wiebke Becker και Shahab Habibi, Γερμανία

2. The Tail (10:00), Yiğit Heprsev, Τουρκία

3. Now I Can See the Moon (16:35), Mateusz Skałka, Πολωνία

4. Mall (7:03), Jerry Hoffmann, Γερμανία

5. Peete (10:00), Simon Madore, Καναδάς

6. Qui Vive (19:41), Anaïs Debus, Βέλγιο

7. Pumpernickel (7:25), Greta Benkelmann, Γερμανία

8. Something There (16:50), Andrea Slavicek, Ισπανία

9. The Story of Yiannis (14:34), Voula Germanakou Kopsini, Γερμανία

10. La Ricetta della Mamma (15 :00), Dario Piana, Ιταλία

Πέμπτη 15 Οκτωβρίου

20:00 Έναρξη

Διαγωνιστικό animation (72 λεπτά &2δευτ.)

1. Epirenov (15:00), Alejandro Ariel Martin, Αργεντινή

2. Soup (4:30), Παναγιώτης Χαραλάμπους, Ελλάδα

3. Sohrab and Rustum (13:36), Lee Whitmore, Αυστραλία

4. Overnight (3:37), Leon Aksin, Κροατία

5. ArchiPaper (4:05), Rafal Barnas, Πολωνία

6. Δρακομαγειρέματα/ Dragon Recipes (7:12), Μαρία Παύλου, Κύπρος

7. Bear with Me (4:50), Daphna Awadish, Ολλανδία

8. Butterfly and Mouse (14:16), Mira Yankova, Βουλγαρία

9. Catnap (6:34), Alivia Horsley, Η.Π.Α. 72,2

Παρασκευή 16 Οκτωβρίου

20:00 Έναρξη

Animation ( 82 λεπτά 7 δευτ.)

1. 273 Days from Today (11:38), Κωνσταντίνος Βαχλάς, Ελλάδα

2. War for Keyboards Warriors (2:27), Lam Can-zhao, Κίνα

3. Strates (6:03), Bhopal, Γαλλία

4. Fresh Green (4:21), Ida Greenberg, Η.Π.Α.

5. Pattern Cognition/Mustererkenntnis (7:20), Thorsten Fleisch, Γερμανία

6. Yikásdáhí – Awaits the Dawn (7:35), Gabriela Clar, Αργεντινή

7. Ballad of Pipe and Necklace (12:00), Martin Babić, Κροατία

8. Trophy Hunter (3:40), Sean Burns, Η.Π.Α.

9. Deady Freddy (10:13), Alicia Eisen, Καναδάς

10. Wither (3:20), Nicolette Axiak, Αυστραλία

11. Prelude (1:00), Rick Niebe, Ιταλία

12. The Quite (10:00), Radheya Jegatheva, Αυσταλία

13. Trainwreck (4:53), Bianca Calandra, Γαλλία

Σάββατο 17 Οκτωβρίου

20:00 Έναρξη

Μαθητικό διαγωνιστικό (125 λεπτά)

01. 1ο ΕΠΑΛ και 1ο Ε.Κ. Άργους «Ο Άγνωστος Σωτήρας» (15’) «The Unknown Savior»

02. Μουσικό Σχολείο Αλίμου «Οι Γάμοι του Φίγκαρο» (2’) «The Marriage of Figaro»

03. ΓΕΛ Καστοριάς «Τo αντίδοτο της μοναξιάς» (11’ 30’’) «The Antidote of Loneliness»

04. 1ο ΕΠΑΛ και 1ο Ε.Κ. Άργους «Μια Απέραντη Αγάπη» (15’) «An Endless Love»

05. 2ο ΓΕΛ Νέας Φιλαδέλφειας «Πόλεμος μέσα μου» (10’ 30’’) «War inside»

06. 4ο Γυμνάσιο Χαλανδρίου «Δυναμόμετρο» (6’) «Dynamometer»

07. Πειραματικό Λύκειο Πανεπιστημίου Μακεδονίας «Δυστοπία» (15’) «Dystopia»

08. 4ο ΓΕΛ Λάρισας «Η ώρα της κρίσης» (15’) «Freedom»

09. 2ο Πειραματικό ΓΕΛ Αθηνών «Εγώ ο άλλος» (10’) «Sense of yourself»

10. ΓΕΛ Πεύκων Θεσσαλονίκης «ΤΣΑΙ!» (09’ 45’’) «Tea!»

11. 4ο Δημοτικό Σχολείο Ξάνθης «Καληνύχτα παππού…» (10’ 30’’) «Goodnight grandfather…»

12. 55ο Δημοτικό Σχολείο Πάτρας «Το κλειδί» (6’ 30’’) «The key»

Κυριακή 18 Οκτωβρίου

20:00 Ανακοίνωση αποτελεσμάτων

The post Ξεκινά το 12ο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Art Fools appeared first on Thessalikipress.gr | Η εβδομαδιαία εφημερίδα της Θεσσαλίας τώρα ONLINE.

Γεννήθηκε στις 17 Ιουλίου 1932 στην πόλη Φουενγκιρόλα της Ισπανίας. Η οικογένειά του μετανάστευσε στην Αργεντινή μετά το ξέσπασμα του Ισπανικού Εμφυλίου. Σπούδασε στην Σχολή Καλών Τεχνών της Μεντόσα της Αργεντινής. Πρωτοσχεδίασε το κόμικ Μαφάλντα σε μία αργεντίνικη εφημερίδα το 1964 και αμέσως σημείωσε μεγάλη επιτυχία. Η έκδοση του κόμικ συνεχίστηκε μέχρι το 1973. Η Μαφάλντα είχε επιλεχθεί ως εκπρόσωπος για την Σύμβαση για τα Δικαιώματα του Παιδιού της UNICEF.

Οι ιστορίες της Μαφάλντα χαρακτηρίζονται από την ενήλικη αντίληψη της πρωταγωνίστριας μαζί με μια παιδική αφέλεια και περιέργεια. Συχνά αναρωτιέται και προβληματίζεται για μεγάλα προβλήματα του κόσμου όπως ο πόλεμος και η πείνα -οι ιστορίες είναι γραμμένες το 1960-’70 και έτσι κυριαρχούν ο Ψυχρός πόλεμος και ο πόλεμος του Βιετνάμ στις ειδήσεις που ακούν οι ήρωες-, άλλες φορές ειρωνεύεται τα προβλήματα της χώρας, τις κακές υποδομές και την κακή οικονομία -που συχνά μοιάζουν με παρόμοια διαχρονικά προβλήματα ανά χώρες και ανά εποχές, ενώ συχνά απλά προσπαθεί να βρει τρόπο να αποφύγει να φάει την σούπα της μητέρας της.

Η Μαφάλντα υπήρξε πολύ δημοφιλής στη Λατινική Αμερική και την Ευρώπη. Στη Βόρεια Αμερική δεν διαδόθηκε τόσο, ίσως επειδή μερικοί την έβλεπαν παραπλήσια του Τσάρλι Μπράουν, ή και ίσως επειδή έχει μία ιδιαίτερη αργεντίνικη οπτική που δεν γίνεται κατανοητή από Βορειοαμερικανούς.

naftemporiki.gr

The post Πέθανε ο «πατέρας» της Μαφάλντα, ο σπουδαίος σκιτσογράφος Quino appeared first on Thessalikipress.gr | Η εβδομαδιαία εφημερίδα της Θεσσαλίας τώρα ONLINE.

Έτσι, αυτή την περίεργη  χρονιά, το φεστιβάλ θα περιλαμβάνει ζωντανές ποιητικές βραδιές με όλα τα μέτρα ασφαλείας, μεταδόσεις μέσω διαδικτύου Ελλήνων και ξένων ποιητών, διανομή βιβλίων σε μαθητές, απονομή του βραβείου Μάκη Λαχανά, μια απρόσμενη συνεργασία με το Σωματείο Εικαστικών Λάρισας «8», τον απολογισμό του πρώτου κύκλου του Ευρωπαϊκού Project “Το καταφύγιο του Οδυσσέα”, παρουσίαση του δεύτερου κύκλου και άλλες εκπλήξεις.

Σκοπός της διοργάνωσης, η εξωστρέφεια και η παρεμβατικότητα της ποίησης και των ποιητών στην κοινωνία, η προώθηση της ελληνικής και ξένης ποίησης, η διαρκής και δημόσια επικοινωνία της ποίησης με το ευρύ κοινό, η ένταξή της στην καθημερινότητά μας. 

Πρόγραμμα εκδηλώσεων

Δευτέρα 28 Σεπτεμβρίου

18:00

*Οι Ποιητές της Λάρισας

(Ανθολογία ποιητών που κατάγονται ή διαμένουν στον ν. Λάρισας)

Τρίτη 29 Σεπτεμβρίου

12:00

*Οι Ποιητές της Καρδίτσας

(Ανθολογία ποιητών που κατάγονται ή διαμένουν στον ν. Καρδίτσας)

• Η προγραμματισμένη ζωντανή ποιητική βραδιά στην Καρδίτσα δεν θα πραγματοποιηθεί λόγω των πρόσφατων καταστροφών.

Τετάρτη 30 Σεπτεμβρίου

12:00 Η ποίηση στα σχολεία

(Εκατοντάδες βιβλία ποίησης θα μοιραστούν δωρεάν στους μαθητές από τη διεύθυνση δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης της Λάρισας όπου θα παραδοθούν τηρώντας όλα τα μέτρα προστασίας ενάντια στον κορωνοΐό)

18:00

*Οι Ποιητές των Τρικάλων

(Ανθολογία ποιητών που κατάγονται ή διαμένουν στον ν. Τρικάλων)

21:00

*Σύγχρονα ελληνικά ποιήματα: Μύθοι και ελπίδες από το σπίτι.

Το Πανθεσσαλικό Φεστιβάλ Ποίησης, στο Παγκόσμιο Φεστιβάλ της Ελπίδας

(Οργάνωση : Ευρωπαϊκό δίκτυο Ποιητών και Φεστιβάλ “Versopolis”)

Πέμπτη 01 Οκτωβρίου

12:00

*Οι Ποιητές του Βόλου

(Ανθολογία ποιητών που κατάγονται ή διαμένουν στον ν. Μαγνησίας)

ΖΩΝΤΑΝΗ ΕΚΔΗΛΩΣΗ

19:00

Κεντρική βραδιά, Λάρισα

Μύλος του Παππά, Θερινό Σινεμά

19:00-20:00 Ποιητικές απαγγελίες Λαρισαίων Ποιητών

20:00 -20:45 H ποίηση σε καταφύγιο

Απολογισμός του πρώτου κύκλου του Ευρωπαϊκού Project “Το καταφύγιο του Οδυσσέα”
Παρουσίαση του δεύτερου κύκλου και των δράσεών του

20:45 -21:00  Απονομή Βραβείου Μάκη Λαχανά

Βραβευμένος ποιητής: Κώστας Λάνταβος

21:00-21:30 Βιβλιοπαρουσίαση

Θάνος Γώγος “Ντακάρ”

21:30 -22:15

Ποιητική βραδιά β΄ μέρος.

Παρασκευή 02 Οκτωβρίου

18:00

*Ποιητές  των εκδόσεων Θράκα διαβάζουν ποιήματά τους

21:00 :

*Απαγγελίες ποιημάτων μελών του κύκλου ποιητών

Σάββατο 03 Οκτωβρίου

12:00

*“8-Ένα έργο, για ένα ποίημα”

Εικαστικοί του σωματείου εικαστικών “8” εμπνέονται από ένα ποίημα

16:00

*Η Ποίηση στα Βαλκάνια

Ποιητές από χώρες της πρώην Γιουγκοσλαβίας διαβάζουν ποίησή τους

20:00:

*Βραβείο Θράκα

Η ποιήτρια Τώνια Τζιρίτα Ζαχαράτου διαβάζει ποιήματα από την βραβευμένη συλλογή της

“Δεύτερη Νεότητα”

21:00

* “Η ποίηση σε καταφύγιο”

Οι ποιητές  που έχουν επιλεχθεί για το δεύτερο μέρος του Ευρωπαϊκού project “Το καταφύγιο του Οδυσσέα” μιλούν για τις εμπειρίες που αποκόμισαν και διαβάζουν ποιήματάτους.

Λήξη Φεστιβάλ

Η επισήμανση «*» αφορά βίντεο ή κείμενα (ανθολογίες-αφιερώματα) που θα αναρτηθούν από την ημέρα και την ώρα που αναγράφεται στο site του 8^ου Πανθεσσαλικού Φεστιβάλ Ποίησης https://thessalianpoetry.gr , στη σελίδα της Αντιδημαρχίας Πολιτισμού & Επιστημών Δήμου Λαρισαίων στο facebook και στο κανάλι της Θράκας στο youtube.

The post 8ο Πανθεσσαλικό Φεστιβάλ Ποίησης από 28/9 – 3/10/2020 appeared first on Thessalikipress.gr | Η εβδομαδιαία εφημερίδα της Θεσσαλίας τώρα ONLINE.

Το φεστιβάλ για το 2020 φέρει τον συμπληρωματικό τίτλο ΕΠΤΑ, με διττή σημασία, δηλώνοντας αφενός την έβδομη χρονιά πραγματοποίησής του και αφετέρου αποτελώντας ακρωνύμιο της φράσης: Επαναπροσδιορίζοντας τις Παραστατικές Τέχνες και την Αναπηρία, φράση που αποτελεί και τον θεματικό άξονα και το όραμα του φετινού Μύλου Παραστατικών Τεχνών.

Τέσσερις μέρες παραστάσεων, προβολών και εργαστηρίων όπως και μια ημερίδα εθνικής εμβέλειας με διεθνείς συμμετοχές, με στόχο τον επαναπροσδιορισμό των παραστατικών τεχνών με άξονα την προσβασιμότητα και την συμπερίληψη.

Αναλυτικά οι παραστάσεις – προβολές το Σάββατο 26 Σεπτεμβρίου (στις 21.00)

ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ: Present (χοροθέατρο) παράσταση εν εξελίξει
Δέσποινα Μπουνίτση | ΣΜουΘ
(Θερινός Κινηματογράφος Μύλου Παππά – ζωντανά από τη Σκηνή Μπαλέτου)
Προσβασιμότητα: Διεθνής Νοηματική και μερική Ακουστική Περιγραφή στα Αγγλικά είναι ενσωματωμένα στην παράσταση

ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ: Gravity (and other attractions) (χοροθέατρο)
Κώστας Λαμπρούλης | ImPArt διεθνής συμπαραγωγή
(Θερινός Κινηματογράφος Μύλου Παππά – ζωντανά από τη Σκηνή Μπαλέτου)
Προσβασιμότητα: Ακουστική Περιγραφή στα Αγγλικά, Visual Vernacular και Διεθνής Νοηματική ενσωματωμένα στην παράσταση

ΠΡΟΒΟΛΗ: Εκτός (ταινία μικρού μήκους)
Κώστας Λαμπρούλης | ΣΜουΘ
(Θερινός Κινηματογράφος Μύλου Παππά – ανάμεσα από τις παραστάσεις)
Προσβασιμότητα: Ακουστική Περιγραφή και SDH υπότιτλοι στα ελληνικά

Η γενική είσοδος στις παραστάσεις/προβολές κοστίζει 3 ευρώ και εισιτήρια προπωλούνται ήδη στο ταμείο του @Las Ramblas_coffeebar (Απόλλωνος 8, Λάρισα).

*Η προπώληση σταματάει την Πέμπτη 24 Σεπτεμβρίου το μεσημέρι και σε περίπτωση που υπάρχουν ακόμα διαθέσιμες θέσεις για το κοινό, εισιτήρια θα πωλούνται στο ταμείο του Θερινού Κινηματογράφου του Μύλου από τις 20:15΄ τις μέρες των παραστάσεων-προβολών.

Φωτογραφίες: Γιάννης Χατζηαντωνίου

The post Παραστάσεις και προβολές Σάββατο 26 Σεπτεμβρίου στον Μύλο Παραστατικών Τεχνών ΕΠΤΑ appeared first on Thessalikipress.gr | Η εβδομαδιαία εφημερίδα της Θεσσαλίας τώρα ONLINE.

Για περισσότερες πληροφορίες σχετικά με τον τρόπο υποβολής της εγγραφής οι ενδιαφερόμενοι μπορούν να ενημερώνονται τηλεφωνικά από τις 8/9 έως και τις 11/9 από τη γραμματεία του Εργαστηρίου και ώρες 9:00-14:00.

Τις ίδιες ώρες μπορούν να επικοινωνούν τηλεφωνικά και όσοι ενδιαφέρονται να εγγραφούν για πρώτη φορά στο Εργαστήρι για να ενημερωθούν σχετικά με τις διαδικασίες που θα ακολουθηθούν για την εγγραφή νέων μαθητών.

Το Ελεύθερο Εργαστήρι για περισσότερα από τριάντα τέσσερα χρόνια αποτελεί πυρήνα εικαστικής μόρφωσης στην πόλη μας και συμβάλλει αναμφισβήτητα στην πολιτιστική της αναβάθμιση.

Λειτουργούν τμήματα:

Ζωγραφικής για παιδιά: με έμφαση στην δημιουργική έκφραση και την αισθητική καλλιέργεια, για εφήβους και ενήλικες: με προτεραιότητα στην απόκτηση γνώσεων και δεξιοτήτων μέσω του εθισμού και της άσκησης στην παρατήρηση, την έρευνα, τον πειραματισμό.

Κεραμικής για παιδιά: με στόχο την κατανόηση του όγκου και της πλαστικής ιδιότητας της ύλης και για ενήλικες: με στόχο την απόκτηση γνώσεων και εμπειριών σε θεωρητικό και τεχνικό επίπεδο.

Χαρακτικής για ενήλικες: με έμφαση στις βασικές τεχνικές της χαρακτικής τέχνης, υψιτυπία – βαθυτυπία, σε σύγχρονα αλλά και σε παραδοσιακά υλικά, όπως το λινόλεουμ, το ξύλο κλπ.

Τηλέφωνο:2410 670496

The post Εγγραφές στο Ελεύθερο Εργαστήρι της Δημοτικής Πινακοθήκης Λάρισας-Μουσείο Γ.Ι.Κατσίγρα appeared first on Thessalikipress.gr | Η εβδομαδιαία εφημερίδα της Θεσσαλίας τώρα ONLINE.